Escrito por sacosta el Wednesday, 27 de June del 2007 a las 12:17 pm
Los 12 prinpicios de Animación….ajustados a la producción en 3d…..del libro de Isaac kerlow.
:: Squash and Strech (Estirar y Encoger) ::
Éste es el primero de los 12 principios, y consiste en exagerar las deformaciones de los cuerpos fexibles, para lograr un efecto más cómico, o más dramático.
Este principio puede ser también implementado en la animación 3D con varias técnicas: piel y músculos, resortes, morphing, manipulación directa de la malla, … También se puede experimentar con nuevas técnicas, algunas aún en desarrollo, como las simulaciones dinámicas con pesos (weighting) y nuevos sistemas de IK (Cinemática Inversa).
:: Anticipación ::
El principio de la anticipación ayuda a guiar la mirada del público al lugar donde está a punto de ocurrir la acción. Es ideal para ‘anunciar la sorpresa’. AsÃ, a mayor anticipación menor es la sorpresa, pero mayor el suspense.
En cuanto a la animación 3D, se puede aumentar o disminuÃr la anticipación incluyendo retenciones de movimiento, y puede ser refinada con herramientas digitales de edición de tiempos, como editores de curvas, timelines o time sheets.
:: Puesta en Escena ::
Con este principio traducimos las intenciones y el ambiente de la escena a posiciones y acciones especÃficas de los personajes. Poniendo en escena las posiciones claves de los personajes definiremos la naturaleza de la acción. Hay varias técnicas de puesta en escena para contar una historia visualmente, esconder o revelar el punto de interés, o las acciones en cadena, acción – reacción, son dos ejemplos.
La puesta en escena se esboza antes de la animación primaria y secundaria, y la animación facial. Los animatics 3D son la mejor herramienta para previsualizar esta puesta en escena, comprobando asà que todo funciona. Además podemos ayudarnos de técnicas cinemáticas contemporáneas, como la cámara lenta, el tiempo congelado, y el movimento de cámara en los 3 ejes, o de cámara portátil.
:: Acción Directa y de Pose a Pose ::
Éstas son en realidad dos técnicas de animación diferentes. En la acción directa creamos una acción continua, paso a paso, hasta concluÃr una acción impredecible, y en la acción pose a pose desglosamos los movimientos en séries estructuradas de poses clave.
La acción directa en el 3D serÃa la captura de movimiento, las simulaciones dinámicas, y la rotoscopÃa. Podemos utilizar canales para mezclar inteligentemente los distintos tipos de movimento, incluyendo keyframes y mocap (captura de movimiento). Además, podemos utilizar las curvas para editar de manera no lineal, y por separado, el movimiento de distintas partes del cuerpo.
:: Acción Continuada y Superpuesta ::
Estas dos técnicas ayudan a enriquecer y dar detalle a la acción. En ellas el movimiento continúa hasta finalizar su curso. En la acción continuada, la reacción del personaje después de una acción nos dice cómo se siente el personaje. En la acción superpuesta, movimientos múltiples se mezclan, se superponen, e influyen en la posición del personaje.
En la animación 3D se utiliza mucho la acción continuada, por ejemplo en las simulaciones dinámicas de la ropa o el pelo. Las capas y canales en los softwares de animación 3D nos permiten mezclar diferentes movimientos superpuestos de diferentes partes del personaje.
:: Entradas Lentas y Salidas Lentas ::
Con este principio se consigue un efecto gracioso al acelerar el centro de la acción, mientras que se hacen más lentos el principio y el final.
En la animación 3D se puede obtener de una forma muy refinada con los editores de tiempo como las curvas. Si se utiliza captura de movimiento, se deberá recordar a los actores que hagan estas entradas y salidas lentas. En ocasiones también se utiliza el efecto contrario, sobretodo en anuncios o videos musicales, obteniendo un resultado surrealista , con entradas y salidas rápidas.
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Categoria: Animación
Escrito por sacosta el Wednesday, 27 de June del 2007 a las 11:21 am
Aqui un ejemplo del último trabajo audiovisual de e-metafora…un video institucional. Desde la concepción…el trabajo de mesa fue importante e imprescindible. Este permite poder analizar previamente..los planos, movimientos, recursos y el look audiovisual que le queremos dar al video. Lo más complicado fue el ajuste del color (que aunque le falta un poco más) porque se grabaron varios planos con diferentes camaras y este altera un poco la temperatura del color.
Se hicieron dos versiones “beta”..del video para el cliente y correciones y se entrego para el lanzamiento donde el video era el centro de la reunión ( Club del Comercio) para celebrar 30 años de esta importante empresa…aquà en Bucaramanga Colombia.
Posted 1 Hour Ago
osticuonal
Categoria: Audiovisual
Escrito por sacosta el Tuesday, 26 de June del 2007 a las 2:34 pm
Un amigo de la casa….Edwin Solorzano hablando sobre el Software Toon Boom……esperp les sea de utilidad….
El tb studio 3,5 es una herramienta poderosa no obstante sus limitaciones frente a SOLO y Harmony. Fue la respuesta profesional de toon boom a la animacion de web, un mercado que era exclusivo de flash, a pesar de no ser una herramienta diseñada para eso. Pero el tener un onion skin, una linea de tiempo, un sistema facil de dibujo y una biblioteca, le permitieron al flash una enorme expansion entre los aficionados y profesionales de la animacion. Y al no haber una opcion economica y buena en el mercado, pues flash reino bastante tiempo.
Ahora ANime studio, creatoon, y otros tantos llamados paper less por su habilidad para asumir tabletas para dibujo lo que le permite a estos softs que la animacion tradicional se siga manejando pero con las bondades de lo vectorial y digital, permite la animacion de cut out o personaje despiezado, con las inmejorables garantias del manejo digital y de biblbiotecas y el invers kinematic, con la adopcion de los huesos para mover figuras 2D. Tanto el invers, los huesos y la profundidad de campo o eje Z para mover la camara son herencias de los softs 3D, a tal punto que incluso el anime poseee caracteristicas que lo convierten en un programa hibrido. Tu puedes hacer alli un cubo y que se comporte como tal en el espacio, tienes simuladores de movimiento para ramas, en fin el anime es otra gran opcion.
Tal ves lo mas complejo a la hora de tmomar la decision, sobre que soft usar , es que el tiempo requerido para aprenderlo, las perspectivas a futuro de la compañia, la escalabilidad del mismo soft , se convierten en preguntas que se deben resolver antes de embarcarse en ello. Asi uses soft pirata, el solo hecho de aprenderlo, y de crear un sistema de trabajo que funcione para todos , basado solo en ese soft, te llevara un tiempo considerable. Ahi es donde yo evaluo lo pertienete del soft frente a lo que ha prevalecido en la industria y a las novedades tecnicas de que haga uso este. A eso sumele la experiencoa de la copmpañia y las experiencias pasadas del uso de la herramienta en producciones de peso.
Pienso que el toon boom studio3,5 es una opcion seria para quienes desean producir animacion en el mercado latino, incluos para tv. La cosa esta en que tanto sepan de produccion, de animacion, de montaje y que tambien se domine el soft por parte de todos los involucrados en la realizacion de cualquier pieza animada. Es versatil, economico y tiene lo necesario para hacerte la vida mas facil. Eso si, cuando veo el trailer del Solo en la web de Toonboom, me babeo pr aprenderlo y pasarme a Solo. Y en eso estamos.
Recordemos que se hacen series en flash, herramienta bien flojita en fuincines especificas para la produccion de animacion cartoon, y aun asi, le han sacado provecho , reduciendo a la mitad los tiempos de produccion frente a la tradicional (escaneando hojas) y sus productos se emiten por tv broadcasting.
Y frente a Flash, TBstudio 3,5 le lleva unas buenas ventajas operativas que redundan en benefico de la produccion al mermar los tiempos de proceso.
Agilizar otros y bajo la perspecticva que puedes ascender dentro de la categoria a Solo y de alli facilito a HArmony , pues ambos tiene la misma interfase
de usuario. Solo es stand alone y Harmony es para redes de trabajo.
En otro punto que estoy muy de acuerdo es en la curva de aprendizaje. Requiere dedicacion y comprension del sistema de trabajo de la animacion convencional (ayuda muchisimo). Â
UN punto a favor es que la toon boom vende por 100 dolares unos tutoriales del carajo que te ayudan rapidisimo a reducir esa curva de aprendizaje.
Lo bueno cuesta y un tutor en casa es lo mejor que puede uno tener.  Claro, el manual, un diccionario de ingles o algun tutorial de versiones anteriores te puede serivir, pero no es lo mismo. Puedes hacer los ejercicios en cosa de dos semanas y te aseguro que estaras listo para sacarle partido al soft de ahi en adelante.
saludos,
Ed
Categoria: Animación
Escrito por sacosta el Thursday, 14 de June del 2007 a las 3:50 pm
‘Izzy Video’: tutoriales sobre producción y postproducción de video
IzzyvideotutorialIzzy Video es quizás uno de los mejores videocast sobre el mundo de la imagen. La página es casi un curso cinematográfico en lÃnea. Cada video es un tutorial sobre diferentes aspectos de la producción videográfica (y, por extensión, cinematográfica).
Hasta ahora su autor, Israel Hyman —un fanático de Apple y un editor de Final Cut Pro—, ha publicado una veintena de video tutoriales que cubren temas como continuidad (y la dirección de objetos y personajes dentro del encuadre), el montaje de fotos fijas, los tres puntos de iluminación, la exposición, efectos con la opacidad, o la diferencia que puede hacer en una imagen, el uso de una luz, entre otros.
Como quiera que se trata de un videocast, pueden usar iTunes para subscribirse.
Categoria: Audiovisual
Escrito por sacosta el Wednesday, 13 de June del 2007 a las 11:22 pm
Lanzan un nuevo canal por internet dedicado a la animación 3D y los efectos especiales
www.mundosdigitales.tv es un nuevo canal de TV por internet dedicado al cine de animación 3D y de efectos especiales visuales. Su puesta en marcha se enmarca dentro de las actividades del Festival Internacional de Animación “Mundos Digitalesâ€, que tendrá lugar en A Coruña entre el 3 y el 7 de julio.
Aunque se trata de un canal dedicado a mostrar contenidos audiovisuales generados desde el Festival Internacional Mundos Digitales, también tienen cabida algunos de ya clásicos cortos de animación de estudios y artistas independientes.
Del Festival Internacional Mundos Digitales se nutrirá en gran medida puesto que contendrá resúmenes del evento, entrevistas a los conferenciantes, cortometrajes destacados, material presentado al Festival de Competición, etc…
Asimismo, contará con algunos de los clips del campo de la animación y los efectos especiales más destacados a nivel internacional. Esta televisión trata de difundir ampliamente los productos audiovisuales independientes relacionados con la animación.
Fuente: www.20MINUTOS.ES
Categoria: Animación
Escrito por sacosta el Wednesday, 13 de June del 2007 a las 5:10 am
Este listado creo que es el imprescidible para comenzar adentrarse en el Analisi Narrativo Audiovisual……Cuál FaltarÃa?
El acorazado Potemkin
Ciudadano Kane
Lo que el viento se llevó 2 dvd
Los 3 dÃas del condor
El encuentro
Tiempos Modernos, El dictador, The Kid
Memento
Dersou Ouzala, Rashomon, Los sueños
Perros de paja
Naranja Mecánica, Barry Lyndon, Full Metal Jacket
La diligencia, Las uvas de la cólera
Jules y Jim, 400 golpes, El hombre que amaba las mujeres
Solaris
Azul, Blanco, Rojo
MASH, La boda, Nashville
Amarcord, La dolce Vita, Julieta de los espÃritus
Terciopelo azuil, Mullholland Drive
Novecento (1900)
Diario de una mujer, Zabriskie Point
Gato Pardo, Muerte en Venecia
Sin aliento
Alicia en las ciudades, Tan lejos tan cerca, Paris-Texas, Bajo el cielo de BerlÃn (Wings of desire)
Eva al desnudo (All about Eve), Carta a tres esposas
El padrino I, Apocalypsis Now
Danza con lobos
Chinatown, El bebé de Rosemary, El inquilino
Por un puñado de dolares
Taxi driver
Hiroshima mi amor, El año pasado en Marienbad
La vida es bella
Annie Hall, Zelig, La Rosa púrpura del Cairo
Nosferatu
Mi tÃo
Bonnie & Clyde
El halcón maltés, La reina africana, El tesoro de la Sierra Madre
Verano del 42
Casablanca
Noche en la ópera
El muro, Expreso de media noche, Una noche en la ópera
Norma Rae
El secreto encanto de la burguesÃa, Viridiana, La vÃa láctea
Cadáveres exquisitos
Nacido ayer, Historia de Filadelfia
Crimen en el Orient Express
Munich , Rescaten al soldado Ryan, Encuentros cercanos del tercer tipo
Viaje a la luna
Nacimiento de una nación
Todo sobre mi madre
El séptimo sello, Gritos y susurros, El huevo de la serpiente, Escenas de la vida conyugal
Zeta
Medea, Bailarina en la oscuridad
Psicosis, la ventana indiscreta, Rebecca, 39 escalones
El tren sonará tres veces
Un tranvÃa llamado deseo
Un hombre y una mujer
Un dÃa particular
Ladrón de bicicletas
El señor de las moscas
Atrapado sin salida (Alguien voló sobre el nido del cucú), Amadeus
El cazador
El exorcista I
Frankestein
Harold & Maude
Klute (mi pasado me condena)
Lawrence de Arabia, El puente sobre el rÃo Kwai
Midnight Cowboy
El graduado
Brazil, 12 monos
La vida según Brian
El imperio de los sentidos
Heroe
El tigre y el dragón
Los niños del paraÃso
El olor de la papaya verde
Los niños del cielo
La vendedora de rosas
Confesiones a Laura
Aguirre, la ira de Dios, Nosferatu
Metrópolis
El hombre de mármol
Patton, Papillon, El planeta de los simios
Corazón valiente
Paulina en la playa, La historia de Adela.
Adiós, muchachos
Gran pez, Manos de tijera
La primera noche
West Side Story
Un burgués pequeño, muy pequeño
Pascualino Sietebellezas, El fin del mundo en nuestra cama en una noche de lluvia
Roma ciudad abierta
Misisipi en llamas
Sur
El club de la pelea
Los Angeles al desnudo
Amores perros
El Hombre del Sur 1945, Una mujer en la playa 1947, Una partida de campo 1994
Adios a los niños
El bueno, el malo y el feo
El show de TRUMAN
Por unos dólares más
La Strada, 8 ½, Casanova, Amarcord, Roma, Julieta de los espÃritus
Categoria: Audiovisual
